Le musée
Le Musée est situé dans le palais historique de l’Archevêque Séminaire, qui a été, avant, le dernier siège duFaculté de médecine à Salerno(exprimé en 1811).
Le même bâtiment abrite également leBibliothèqueet lesArchivediocésain, où des volumes anciens, des documents et des centaines de parchemins médiévaux sont conservés.
La façade actuelle du bâtiment a une ligne néoclassique élégante, résultant des changements effectués par l’archevêque Lupoli en 1832. Le design symétrique est centré sur la porte centrale, décorée des armoiries en marbre de l’archevêque, tandis que le balcon supérieur est encadré par un petit sanctuaire qui rappelle le style des temples classiques.
La collecte
Le noyau original de la collection était les œuvres d’art données par le marquis Ruggi d’Aragonaet l ‘ archevêqueIsidoro Sánchez de Luna, ainsi que des objets remarquables conservés dans la sacristie de la cathédrale. Elle a été enrichie au fil du temps par d’autres œuvres d’églises du diocèse et de découvertes intéressantes achetées sur le marché antiquaire ou de legs testamentaires.
Parmi toutes les œuvres, nous parlons d’abord ducycle de l ‘ ivoire, la plus grande et la plus complète collection de tablettes d’ivoire du Moyen Âge chrétien existant dans le monde. Le cycle se compose de 64 pièces, dont 34 sont illustrées par des scènes représentant des épisodes de l’Ancien et du Nouveau Testament. La datation serait entre la fin du 11ème et le début du 12ème siècle.
Un autre travail de Rilevo estExultet, un rouleau en parchemin du 13ème siècle, composé de 11 feuilles illustrées avec des miniatures, qui a été utilisé pendant la liturgie du samedi saint.
Ces deux œuvres précieuses sont flanquées dedix codes médiévaux, y compris du point de vue artistiquePontifical, réalisé à plusieurs reprises entre la fin du 13ème et le début du 14ème siècle, comme il est possible de déduire des armoiries à pied et des techniques utilisées.
LesPinacothèquedu Musée est composé presque100 peintures,expression de la culture figurative du sud de l’Italie du 13ème au 18ème siècle. Parmi les œuvres exposées figurent:
– une Croixpeint au XIIIe siècle;
– les Crucifixionpar Roberto d’Oderisio, l’un des protagonistes de l’art gothique à Naples;
– les Pietàde l’église des Saints Crispino et Crispiniano, datant des dernières décennies du XIVe siècle;
– lesCouronnement de la Vierged’Eboli du XVe siècle;
– un panneau représentant Saint Michel Archange,les travaux de Cristoforo Scacco;
– différentes peintures Andrea Sabatini de Salerno, peintre important du premier quart du 16ème siècle (Pietà, La Madonna e i Santi Aniello e Leonardo, La Madonna di Costantinopoli).
Le travail de grande importance est aussi ce qu’on appelleCroix de laObstaclesdu XIIe siècle.
La sculpture est présente avec quelques pièces, mais de grand intérêt, comme unSaint Josephen bois doré datant du XVe siècle, le San Martino, leMadone avec Enfant et Madone des Grâcesterre cuite peinte.
Le musée est préservéLapide d’Alfano I1078, premier document de la conquête normande de Salerno, et unmédagliequi conserve de nombreuses pièces de l’Antiquité à la Renaissance.
Trésors à découvrir
– Le Crucifix dit du Barliario
Situé dans la deuxième pièce de la Croix et venant de l’église de San Benedetto, il est un exemple extraordinaire d’art en bois de 1200. Il représente le ChristLes Triumphans,selon la tradition byzantine. Bien qu’elle ait subi des dommages considérables à la suite d’un incendie du XIXe siècle, l’œuvre conserve un visage fortement expressif et comporte deux tables latérales représentant la Madonna et San Giovanni.
– San Michele Arcangelo– Cristoforo Scacco, 1503-1505
La peinture dépeint le Saint dans le rôle de «chauffeur» des âmes et défenseur du bien. Dans la peinture, les influences ont été identifiées de la région Ombrie-Émilienne et des références à Leonardo lui-même. Cristoforo Scacco, peintre de la formation de Bramantesca et Padovana-mantegnesca, est actif entre Naples et le Latium méridional.
– La Pietà – Andrea Sabatini, premier demi-siècle
C’est un tableau de grande intensité, réalisé dans la première moitié du XVIe siècle, probablement comme un retable. La peinture et la sculpture y sont entrelacées, entre la virtuosité picturale de la table et le magnifique cadre sculpté et doré, typique des œuvres de la première Renaissance.
Curiosité de savoir
– Les cœurs du monde
Entre la dix-neuvième et la Seconde Guerre mondiale, certains des avours ont été enlevés par des collectionneurs de temps ou par des armées d’occupation. Le Louvre à Paris, le Metropolitan Museum à New York, le Victoria and Albert Museum à Londres, les State Museums à Berlin, l’Ermitage à Saint-Pétersbourg et le Museum of Fine Arts à Budapest.
– Une prière avec des images
Dans les temps médiévaux l’Exultet a été écrit sur un long rouleau de parchemin que le diacre ou le chanteur a lu pendant la nuit de Pâques, ce qui le fait couler de la chaire aux fidèles rassemblés dans la prière. Le texte a été écrit dans le sens de la lecture du chanteur, tandis que les images ont été gravées ou peintes, sur le même côté du rouleau, mais dans la direction opposée à celle de la partie écrite. De cette façon, alors que le parchemin était descendu de la chaire, les fidèles qui ne connaissaient pas la culture latine pouvaient encore suivre l’histoire et la prière à travers des illustrations.
– Un magicien alchimiste
Le Mago Barliario est un personnage historique vécu à Salerno au 12ème siècle, sur lequel il ya beaucoup de légendes, y compris la construction miraculeuse dans une nuit du Pont des Diables. On dit qu’une fois qu’il a parié qu’il allait construire un aqueduc en une nuit, un aqueduc capable d’apporter de l’eau dans toute la ville. Il a donc demandé de l’aide à Lucifer, afin qu’il lui confie son tribunal infernal pour achever l’entreprise. Le Seigneur de l’abîme lui envoya mille démons pour l’aider.